话剧演员和节目主持人的共性与个性
http://www.51xue.org.cn 2007/5/28 源自:互联网 【字体：
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语言是国家之间（或人之间）交往的第一工具，无论它是有声的、文字的、方言的、还是普通话。在我国能代表美化了的有声语言，泛指播音员、主持人和话剧演员对语言的表达了。
电视节目主持人和舞台节目主持人的工作性质基本上是一致的。但主持人和话剧演员就有一定的区别了。话剧演员的表演是内部技巧与外部技巧的统一结晶体，而“内部技巧是表演的灵魂、是支柱”。所谓内部技巧是指演员的生活经历、文化观念，及思索、性格、情感等对角色塑造的影响，以此来造成对角色的心理生活的体验。而外部技巧是轻重、节奏、停顿连贯、层次、高低以及一些动作手势等方式，以表达作品的逻辑概念和感情色彩。演员要排除“非角色欲望”来破坏自己原有的形象，用“忘我”精神换来感人至深的艺术形象，才有可能获得巨大成功。主持人是“非角色表演”，主要掌握表演的内部技巧，同样需要掌握内部技巧和外部技巧的融合分寸，全身心的投入节目、体验情感、排除杂念，即排除“非主持欲望”，不能参杂随心所欲的个人情绪。演员和主持人，都要学好语言，对普通话的要求是一致的。演员的台词要传得远、音量要大、使用声区宽广；主持人用语言说话亲切自然、音量平衡、多用中声区。二者均要求吐字、达意准确。
表演艺术体验派代表、意大利著名悲剧演员萨尔维尼说过：“我认为每一个伟大的演员，应当而且确实感受到他所表演的一切。我还觉得，他不仅要一遍、两遍地感受到这种激动的情感，或者在他研究台词时感受到它，而且他还必须在每一次演这个角色的时候，不论是第一次或是第一千次演，都要或多或少地感受到这种感动的情感”。同样，优秀的节目主持人（电视节目主持人）对待节目的“排练”和“重复拍摄”，无论重复排（拍）多少遍，都要从节目当时的情景出发，保持第一次排（拍摄）时的新鲜感和兴奋情绪。有了这种体验，随情而生的语言、动作都是内心情感的真实流露。而不是机械模仿、重复原来说过的话、做过的事。
俗话说：“隔行如隔山”演员和主持人（播音员），似乎是隔行，其实亲如姐妹；似乎无法划等号，可又有许许多多类同的方面。而这两个行业对从业者来讲都有不同的要求，其下将探讨一下演员和主持人（电视节目主持人）的表现个性。
一、工作性质略有不同是二者最大的区别
（１）一个优秀的演员可以表现为沉默寡言，可以脾气古怪，或任性、放纵；但一个主持人则必须具有稳定的气质，对人热情的人格。（２）演员的成功来自对生活的细心观察及表现内心情感的能力；主持人不需要表现各类人物的内心情感，而要有理性的分析。（３）演员要掌握表演的技巧；主持人则主要掌握沟通的技巧。（４）演员利用包括自己身体在内的一切手段创作角色；主持人则主要*口头语言与观众交流。（５）演员可以对某些专业知识不感兴趣；主持人则必须积极汲取一切领域的知识。（６）一名优秀的演员可能对政治丝毫不感兴趣，那他就去演普通人；而一个对政治不感兴趣的主持人，则永远难以成为一名出色的、大众认可的节目主持人。
二、演员和主持人的语言风格
演员和主持人在语言风格方面（语言流程、语速、起伏、音色、音量、声区发挥等等）都具有截然的区别。演员用语言可以是普通话、方言，也可以是半傻、半酸，甚至可以是神经质、呆滞或拖拖拉拉的碎语。无论在舞台上、荧幕上，演员只要不脱离剧本规定性境、能够表达作者作品意图、能够表现人物特定感情色彩和形象，则可以进入随心所欲的发挥。如武威方言：“干什么呢啥？”把“干ｇａｎ”念“ｇａｎｇ（调值４４）”，“什么”“念成ｓｉ（调值５４），么（调值３２）；又如“山药米半面”念成“ｓａｎｇ药ｍｉ（调值４５）ｂａｎｇ（调值４３）ｍｉａｎｇ（调值４３３）”；就是说一声不够高、二声上不去、三声难转变、四声不够长，而且各声调的调值又乱用；再者语音的发音部位不到位，方法也不准确，以这样诙谐的方言，增加了不少的包袱。而主持人（播音员）则不能，她必须是标标准准的普通话；必须是准确的、完整的词汇或语言、语句，要为主持的节目主题而负责；要举止庄重、大方、有修养；要语言亲切、自然、流利和字正腔圆，要给观众一个清楚、明了的交代，不能有丝毫含糊。否则，就扭曲了节目主题（不能准确地传达政令、传播新闻、导播各类信息了），甚至会造成观众的误会，以及歪曲节目内容等一些不可原谅的错误。
三、社会对演员和播音员的认知不同
演员和播音员的生活细节对职业的影响程度会有很大的区别。演员可以有很浪漫的色彩，甚至越古怪越有吸引力，个性越强越有魅力；而节目主持人则不能，有一点风吹草动就可能埋没一个很有潜力、很有影响力的优秀播音员。
作为一名改革创新时代的艺术工作者，必须在生活上、工作上严以律己，在为观众进行引人入胜的表演、主持中积蓄经验，同兄弟姊妹艺术日常的学习与生活中不断交流和学习，在积累和总结经验中成长；不断培养给予艺术作品以生动渲染的能力；始终不断创新、与时俱进。
电视节目主持人和舞台节目主持人的工作性质基本上是一致的。但主持人和话剧演员就有一定的区别了。话剧演员的表演是内部技巧与外部技巧的统一结晶体，而“内部技巧是表演的灵魂、是支柱”。所谓内部技巧是指演员的生活经历、文化观念，及思索、性格、情感等对角色塑造的影响，以此来造成对角色的心理生活的体验。而外部技巧是轻重、节奏、停顿连贯、层次、高低以及一些动作手势等方式，以表达作品的逻辑概念和感情色彩。演员要排除“非角色欲望”来破坏自己原有的形象，用“忘我”精神换来感人至深的艺术形象，才有可能获得巨大成功。主持人是“非角色表演”，主要掌握表演的内部技巧，同样需要掌握内部技巧和外部技巧的融合分寸，全身心的投入节目、体验情感、排除杂念，即排除“非主持欲望”，不能参杂随心所欲的个人情绪。演员和主持人，都要学好语言，对普通话的要求是一致的。演员的台词要传得远、音量要大、使用声区宽广；主持人用语言说话亲切自然、音量平衡、多用中声区。二者均要求吐字、达意准确。
表演艺术体验派代表、意大利著名悲剧演员萨尔维尼说过：“我认为每一个伟大的演员，应当而且确实感受到他所表演的一切。我还觉得，他不仅要一遍、两遍地感受到这种激动的情感，或者在他研究台词时感受到它，而且他还必须在每一次演这个角色的时候，不论是第一次或是第一千次演，都要或多或少地感受到这种感动的情感”。同样，优秀的节目主持人（电视节目主持人）对待节目的“排练”和“重复拍摄”，无论重复排（拍）多少遍，都要从节目当时的情景出发，保持第一次排（拍摄）时的新鲜感和兴奋情绪。有了这种体验，随情而生的语言、动作都是内心情感的真实流露。而不是机械模仿、重复原来说过的话、做过的事。
俗话说：“隔行如隔山”演员和主持人（播音员），似乎是隔行，其实亲如姐妹；似乎无法划等号，可又有许许多多类同的方面。而这两个行业对从业者来讲都有不同的要求，其下将探讨一下演员和主持人（电视节目主持人）的表现个性。
一、工作性质略有不同是二者最大的区别
（１）一个优秀的演员可以表现为沉默寡言，可以脾气古怪，或任性、放纵；但一个主持人则必须具有稳定的气质，对人热情的人格。（２）演员的成功来自对生活的细心观察及表现内心情感的能力；主持人不需要表现各类人物的内心情感，而要有理性的分析。（３）演员要掌握表演的技巧；主持人则主要掌握沟通的技巧。（４）演员利用包括自己身体在内的一切手段创作角色；主持人则主要*口头语言与观众交流。（５）演员可以对某些专业知识不感兴趣；主持人则必须积极汲取一切领域的知识。（６）一名优秀的演员可能对政治丝毫不感兴趣，那他就去演普通人；而一个对政治不感兴趣的主持人，则永远难以成为一名出色的、大众认可的节目主持人。
二、演员和主持人的语言风格
演员和主持人在语言风格方面（语言流程、语速、起伏、音色、音量、声区发挥等等）都具有截然的区别。演员用语言可以是普通话、方言，也可以是半傻、半酸，甚至可以是神经质、呆滞或拖拖拉拉的碎语。无论在舞台上、荧幕上，演员只要不脱离剧本规定性境、能够表达作者作品意图、能够表现人物特定感情色彩和形象，则可以进入随心所欲的发挥。如武威方言：“干什么呢啥？”把“干ｇａｎ”念“ｇａｎｇ（调值４４）”，“什么”“念成ｓｉ（调值５４），么（调值３２）；又如“山药米半面”念成“ｓａｎｇ药ｍｉ（调值４５）ｂａｎｇ（调值４３）ｍｉａｎｇ（调值４３３）”；就是说一声不够高、二声上不去、三声难转变、四声不够长，而且各声调的调值又乱用；再者语音的发音部位不到位，方法也不准确，以这样诙谐的方言，增加了不少的包袱。而主持人（播音员）则不能，她必须是标标准准的普通话；必须是准确的、完整的词汇或语言、语句，要为主持的节目主题而负责；要举止庄重、大方、有修养；要语言亲切、自然、流利和字正腔圆，要给观众一个清楚、明了的交代，不能有丝毫含糊。否则，就扭曲了节目主题（不能准确地传达政令、传播新闻、导播各类信息了），甚至会造成观众的误会，以及歪曲节目内容等一些不可原谅的错误。
三、社会对演员和播音员的认知不同
演员和播音员的生活细节对职业的影响程度会有很大的区别。演员可以有很浪漫的色彩，甚至越古怪越有吸引力，个性越强越有魅力；而节目主持人则不能，有一点风吹草动就可能埋没一个很有潜力、很有影响力的优秀播音员。
作为一名改革创新时代的艺术工作者，必须在生活上、工作上严以律己，在为观众进行引人入胜的表演、主持中积蓄经验，同兄弟姊妹艺术日常的学习与生活中不断交流和学习，在积累和总结经验中成长；不断培养给予艺术作品以生动渲染的能力；始终不断创新、与时俱进。
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